Aix-en-Provence (13100)

Casino municipal construit de 1922 à 1923 et relevant d'un ambitieux projet visant à relancer le thermalisme aixois, avec un établissement thermal, un hôtel-palace, un parc et un casino. La construction en est dirigée par Roger Barreau, architecte parisien de la Société Immobilière, qui n'est vraisemblablement pas l'auteur des plans. Le casino, édifié sur une ossature poteaux-poutres en béton armé, est décoré en staff avec des motifs Art Déco et des pilastres en trompe-l'oeil de marbre. En 1942, l'architecte Courrèges modifie ce décor, le remplaçant par une décoration néo-provençale, toujours en place. Une cheminée est ornée d'un bas-relief signé du sculpteur Botinelly représentant une frise de danseurs provençaux. Le casino est abandonné en 1993, désaffecté depuis 2002. Il a été démoli en avril-mai 2003, après obtention du permis de démolir en décembre 2002. Les éléments de décor ont été déposés.

Edifice construit vers 1670 ; intérieur transformé vers 1766 lors de l'acquisition par Gabriel Mignard, confiseur et gouverneur de Provence. Parc aménagé à la fin du 18e siècle.

Chapelle : 11e siècle, 12e siècle, 16e siècle ; Château : 2e moitié 17e siècle

La construction du château est documentée par des actes notariés datés de 1632 à 1653 et réalisée par Jérôme Duranti, conseiller à la cour des comptes, aides et finances de Provence. Le parti architectural privilégie un style plus proche du 16e que du 17e siècle. Le goût du pittoresque, à la mode maniériste, s'affiche dans la cage d'escalier à travers son décor de gypserie qui s'étend également aux pièces d'apparat. Les décors s'inspirent de ceux existants dans les hôtels particuliers d'Aix. Au début du Premier Empire, une série de papiers peints vient s'ajouter au décor. Le salon du premier étage présente un panoramique dit " les jardins de Bagatelle " ou " jardins anglais ", attesté comme le premier exemple de papier peint panoramique en France. Les encadrements d'origine n'ayant pas été conservés, une simple bordure réduit sa présentation à des tableaux. Production de la manufacture mâconnaise Dufour, réalisée entre 1800 et 1804, elle a été réalisée à partir d'un dessin du peintre Pierre-Antoine Mougin, lui-même inspiré par le recueil de Debucourt, intitulé " Modes et manières du jour à Paris à la fin du 18ème siècle et au commencement du 19ème ". La grande chambre située au premier étage présente un trompe-l'oeil de draperies.

Le site historique de Saint-Pons est initialement un seul et même domaine constitué par les deux logis de Saint-Pons reliés par un pont. Ils sont construits autour de la route de Marseille à Eguilles permettant de regagner la route royale sans passer par Aix. Cette particularité motive l'instauration d'un péage attesté dès le début du XIVe siècle. Le péage est intimement lié à la seigneurie de Saint-Pons. Il appartient à Melchion de Bourdon, seigneur des lieux, à partir de 1561. Au XVIIe siècle, les procureurs du pays choisissent à plusieurs reprises Saint-Pons comme point de rencontre avec de hauts dignitaires (cardinal Chigi, duc de Vendôme et cardinal de Forbin-Janson). Ce vaste domaine forme un seul ensemble jusqu'à ce qu'au début du XVIIIe siècle, il soit scindé en deux. Si un château a existé sans doute dès le XVIe siècle, l'édifice actuel a été construit par la famille Escalis au début du XVIIe siècle. Cette famille compte plusieurs personnalités notables telles que Marc-Antoine ou son fils Sextius qui fonde la branche des Escalis de Sabran, seigneurs d'Ansouis. Le chantier de construction du château débute avec Marc-Antoine d'Escalis entre 1600 et 1620. Le château, empreint des préoccupations militaires qui caractérisent cette période d'après-guerre de religion (soubassement en bossage taluté imposant et aveugle, tour de défense), comprend trois niveaux bâtis sur une terrasse créée pour compenser le dénivelé Est-Ouest. Le corps central est flanqué de deux ailes en retour dont les extrémités Est et Ouest forment pavillons. Au Nord, une cour signale l'entrée principale de l'édifice. Une tour (détruite) s'élevait à l'angle Sud-Ouest du château. Les décors de la façade puisent dans le vocabulaire de l'architecture française du XVIe siècle. Le bossage en table ainsi que le bossage piqueté sur les élévations affirment le caractère rustique de la composition. Claire d'Escalis hérite du domaine et fait réaliser dans les années 1630 les décors de gypseries de la cage d'escalier. A l'instar d'autres réalisations de l'époque, l'escalier rampe sur rampe constitue le principal ornement du château. Son décor de gypseries allie le pittoresque à des motifs végétaux et naturalistes. Il s'insère dans la transition qui s'opère à l'époque entre la délicatesse des décors maniéristes et l'ostentation baroque des éléments en relief. Dans les années 1710, le château est cédé à la famille d'Antoine qui donne plusieurs conseillers au parlement de Provence. C'est vraisemblablement à cette famille que l'on doit la modernisation de la distribution et peut être le remaniement des façades. Les baies sont pourvues d'arc segmentaires et la façade principale est recomposée. L'étage noble est modifié puis doté de décors caractéristiques de l'époque (gypseries, dessus de portes peints de sujets pittoresques, cheminées en brèche). De cette époque également, date probablement la distribution du second étage destiné au personnel du château et desservi par un couloir. En 1757, la propriété est vendue à Jean-François Jaubert dont le fils est conseiller à la cour des comptes. Elle reste au sein de la famille jusqu'en 1878, date à laquelle Maxence Jaubert est expulsé. Les problèmes financiers du dernier propriétaire sont peut-être à l'origine de l'effondrement de l'aile Ouest qui est constaté lors de la cession de la propriété. Le propriétaire suivant, Augustin Couest est l'artisan de la reconstruction de l'aile Ouest (entre 1878 et 1885). Cette construction a été pensée de manière indépendante du corps principal du château puisque quasiment aucun accès n'a été prévu pour faire communiquer l'aile Ouest avec le reste du château à l'exception de la galerie en encorbellement. La fin du siècle est marquée par plusieurs propriétaires successifs avant que Jean Bussière rachète le château en 1913. Il est sans doute l'auteur de l'imposante véranda accrochée à la façade Sud. A sa mort en 1937, Jean Diéppedalle hérite de la propriété. Les années de guerre sont marquées par l'occupation allemande du château entre 1943 et 1944. Une DCA est construite sur le toit. En 1954, Gaston Diéppedalle vend le domaine à Alexandre et Marie Hautot. Ils transforment l'aile Ouest en hôtel. Cette activité d'hôtellerie disparaît dans les années 1990.

Couvent des 17e et 18e siècles (fondation du couvent en 1624) ; décor peint du 17e siècle attribué à Trophime Bigot ; nouvelle chapelle et agrandissement du couvent entre 1695 et 1701 sur les plans de Thomas Veyrier (intervention de Laurent Vallon attestée pour la façade). En 1796, le couvent est vendu comme bien national : l'autel baroque est vendu, le mobilier dispersé. Au 19e siècle, une partie des bâtiments est occupée par les "Missionnaires de Provence" dits aussi les Oblats de Marie Immaculée.

Domaine cité dans les archives au milieu du 18e siècle. Au 19e siècle, propriété de l'historien François Mignet, auteur d'une Histoire de la Révolution Française (certains ouvrages de sa bibliothèque sont encore en place). Un cadran solaire porte la date 1825.

Propriété achetée par Cézanne en 1859. Vers 1880, il installe un atelier sous les toits. Maison vendue aux enchères en 1889, à la mort de la mère de l'artiste. Demeure typique des bastides de la campagne aixoise du 18e siècle (structure d'origine, décors de gypserie...).

Construit vers 1650 par Pierre Pavillon et Jean-Claude Rambot pour Jean-Louis d'Antoine, conseiller à la Cour des Comptes, l'hôtel est démembré en 1680. Après différents propriétaires, il est racheté par le chevalier de Lestang-Parade. L'édifice est ordonné autour d'une cour carrée, fermée du côté de la rue par un haut mur décoré de pilastres doriques ; façades à ordres superposés. Le grand salon du premier étage a servi de théâtre mondain ; il est orné d'un plafond peint dont le motif principal représente l'Amour et la Folie.

Hôtel construit entre 1657 et 1660 pour Claude Paradis, riche marchand tapissier d'Aix-en-Provence par Jean Daret (architecte-décorateur) , Jean Jaubert et Laurent Vallon (maîtres maçons). Hôtel transformé au 18e siècle : décoration intérieure, développement vers le sud.

Hôtel du 17e siècle. Le jardin contient une fontaine du 18e siècle.

Maison natale du général Sextius Miollis (indépendance des Etats-Unis)

L'hôtel est situé dans le quartier Villeneuve, à l'est de la ville, qui présente un plan d'urbanisme où les rues sont droites et se coupent à angle droit. Après acquisition d'une place à bâtir en 1684, Sextius d'Arlatan de Montaud, conseiller du roi à la cour du Parlement de Provence, fait construire son hôtel à partir de 1685 ; en 1687, le clos et le couvert sont terminés ; en 1691, décoration de la maison. Dans le courant du 18e siècle, l'hôtel est embelli à plusieurs reprises : certains salons sont ornés de décors en gypserie pouvant dater de 1730-1735 ; d'autres décors sont plus tardifs, vers 1760, de style Louis XV. Les bâtiments des communs -d'une superficie plus importante que celle de l'hôtel proprement dit- forment un U sur une cour intérieure ; la plus grande partie de ces communs date de la seconde moitié du 17e siècle ; puis dans la seconde moitié du 18e siècle, surélévation de la partie centrale des communs. La porte monumentale a été transférée au musée de Lyon.

L'hôtel de Venel conserve deux plafonds peints de style et d''époque différents, caractéristiques du début et de la fin du règne de Louis XIV. Ils offrent la singularité d'avoir été commandés par deux membres de la même famille, chacune des deux oeuvres retraçant un épisode de leur vie personnelle. Le plafond de la chambre de parade est daté des années 1650-1655 et traité dans le goût du maniérisme. Quant à celui de l'anti-chambre, il est considéré comme l'une des grandes réussites de l'art aixoix de la fin du 17ème siècle. Ce décor peint est une réalisation des frères Daniel, Jérôme et Jean-Baptiste.

La famille d'Albertas est, au 18e siècle, l'une des grandes familles d'Aix. En 1724, Henri d'Albertas, premier président de la cour des Comptes, charge Laurent Vallon, architecte de la ville, de rénover son hôtel.

L'hôtel d'Agut a été construit en 1667 pour Pierre d'Agut, conseiller au Parlement. Les deux figures portant le balcon central sont l'oeuvre de Jean-Claude Rambot, tandis que Jean-Louis Michel réalise les ornements des fenêtres, la niche d'angle et le dessus-de-porte. Les transformations successives des intérieurs ne permettent plus de voir les décors. Seul le hall d'entrée a conservé des poutres recouvertes de guirlandes en gypserie. L'hôtel d'Agut constitue un des témoins de l'évolution du thème de l'atlante renouvelé par Pierre Puget dans la région.

A appartenu à Madame de Grignan, fille de Madame de Sévigné. Peintre Joseph Vernet. Décor : Thomas Lainé.

Hôtel construit de 1667 à 1671 par Jean Jaubert, maître d'oeuvre. Le peintre-graveur Jean-Marie de Loustaunau y a vécu.

Tour de l'Horloge (ancienne tour d'enceinte) du 16e siècle, attenante à l'hôtel de ville du 14e siècle. Salle du Conseil du 14e siècle, rebâtie en 1538, puis de 1655 à 1660 et de 1665 à 1671 par Pierre Pavillon. Nouvelle campagne en 1755. Bâtiment complémentaire élevé entre 1903 et 1905.

L'ancien logis du Bras d'Or a été construit à la fin du 17e siècle après l'ouverture du cours Sextius. Il occupe une situation primordiale dans la perspective du cours. Celui-ci avait une vocation commerciale importante entre le faubourg des Cordeliers et la ville ancienne. Cette auberge est ensuite achetée, au début du 19e siècle, par le père de Darius Milhaud, négociant dans les amandes. Le musicien y passe son enfance.

Hongrois d'origine, Victor Vasarely (1906-1997) , élabore à partir de 1966 le projet d'un centre architectonique rassemblant les deux parties de son oeuvre, l'une picturale (art optique) , l'autre théorique. La première est présentée dès 1970 dans le château de Gordes ; pour la seconde, un bâtiment conçu entièrement par Vasarely est construit par Jean Sonnier et son associé Dominique Ronsseray : il est inauguré en 1976. Une grande sculpture, en forme de V, signale le bâtiment, dont la façade aveugle se présente comme un pliage répétitif alternant des panneaux fond blanc - fond noir. La fondation est constituée de seize alvéoles hexagonales accolées ; il ne s'agit pas d'un musée, mais d'un centre artistique à plusieurs fonctions : exposition des "intégrations", but pédagogique, centre d'échanges sur la création contemporaine, ... L'édifice comporte une ossature en béton, habillée de panneaux d'aluminium ou de vitrages ; l'éclairage est assuré par des verrières zénithales.

La famille d'Albertas est, au 18e siècle, l'une des grandes familles d'Aix. En 1724, Henri d'Albertas, premier président de la cour des Comptes, charge Laurent Vallon, architecte de la ville, de rénover son hôtel. Pour en dégager les abords, il achète, de 1735 à 1741, les maisons d'en face, les fait démolir et décide la création d'une place. L'aménagement de cette place, conçue selon la mode parisienne des places royales (seul exemple d'urbanisme public réalisé par un particulier) , est confié à Georges Vallon, qui a succédé à son père comme architecte de la ville. La place présente un plan légèrement trapézoïdal, fermé sur trois côtés et ouvert sur la façade principale de l'hôtel. Une fontaine a été ajoutée au centre de la place en 1912.

Tuilerie-briqueterie construite courant 19e siècle et reconstruite vers 1912 après un incendie. Elle est réquisitionnée puis transformée en camp d'internement de 1939 à 1943. En 1939-1940, d'abord comme camp de regroupement pour anti-nazis allemands et autrichiens dont les peintres Hans Bellmer et Max Ernst (auteurs des peintures murales du réfectoire, transformé en atelier de menuiserie lorque la tuilerie reprend ses activités après la guerre). De fin 1940 à mars 1943, elle sert de camp d'internement pour les juifs raflés à Marseille : camp de départ vers la déportation. L'usine est rouverte après la guerre et fusionne en 1973 avec les Tuileries de Marseille et de la Méditerranée. Elle est actuellement désaffectée. Un comité du site Mémorial des Milles a été créé en 1991 et les peintures murales ont été restaurées en 1994.